A nova produção da Disney e Pixar chega com tudo: uma história inventiva sobre troca de consciências entre humanos e animais, personagens irresistíveis e uma mensagem forte sobre empatia, memória afetiva e o poder da coletividade.
Em um momento saturado de live-actions e sequências, ver uma animação com conceito genuinamente original causa um alívio enorme. Com resultados mistos nas telas, seu lançamento anterior, Elio, não conseguiu repetir a magia de outros clássicos. ‘Cara de Um, Focinho de Outro‘ muda completamente esse cenário e entrega exatamente o que o público esperava: emoção, criatividade e aquela estranheza característica que só a Pixar sabe entregar. O título brasileiro, tirado do ditado popular, é genial por si só. O nome original é Hoppers, mas a adaptação para os cinemas brasileiros captura perfeitamente a dinâmica de troca de corpos entre humano e animal que move a história toda.
A história parece divertida, E É MESMO!
Mabel é uma menina obcecada com animais que descobre um jeito de transferir a própria consciência para o corpo de um castor robótico. Com isso, ela passa a explorar o mundo animal de dentro, vivendo o cotidiano das criaturas com um olhar completamente novo. É o tipo de loucura que amamos, e funcionou muito bem na tela. Daniel Chong, que assina a direção, já tinha trabalhado em ‘Ursos Sem Curso‘ e ‘Bolt: Supercão‘, e aqui entrega um trabalho maduro em todos os sentidos. O humor é um dos pontos mais altos porque nunca parece forçado e nunca atrapalha a emoção da história. As duas coisas coexistem o tempo todo.
O roteiro não é aquele esquema em que a protagonista aparece em toda cena e os outros personagens existem só para dar suporte. O holofote é bem distribuído, e vários personagens conseguem criar uma conexão real com o público por conta própria. É fácil simpatizar com todos eles, e o companheirismo entre espécies diferentes vira uma das maiores lições da história, tanto para criança quanto para o adulto. Os temas centrais, como afeto familiar, preservação de memórias afetivas, empatia, coragem e o poder da força coletiva, se integram naturalmente à narrativa.
Paraíso para os fãs da Teoria Pixar
Quem acompanha a Teoria Pixar vai ter muito o que explorar aqui. Mabel tem se parece muito com o Hiro Tanaka, protagonista de Operação Big Hero, e os dois compartilham o mesmo sobrenome. Já no trailer dá para pegar uma referência direta ao Avatar, e ao longo da história surgem outros easter eggs que vão arrancar sorrisos de quem presta atenção.
A animação em si é impecável, os animais são simplesmente adoráveis, e a produção não se deixa sobrecarregar pelos temas pesados que carrega, como ativismo ambiental e conexões emocionais com a natureza. É informativa sem ser chata. É emocionante sem ser enjoativa. O longa tem todos os ingredientes de uma franquia clássica da Pixar e é, sem dúvida, uma das animações originais mais divertidas dos últimos tempos.